Cenário de produção e realização audiovisual, ideias criativas, roteiros, literatura de ação, reflexão cultural, arte criativa e desenvolvimento cultural
She is an artist that mastered the art of photo-realistic drawings using only a simple pencils but with a wonderful technique. She spends 3-4 weeks on one single drawing.
“I like to challenge myself with complex portraits
Artista chino especializado en performance. En sus espectáculos siempre existe un denominador común y es la lucha del cuerpo a cuerpo. Suele tratar temas como el sufrimiento, medioambiente, la lucha de la clase trabajadora, el poder del pueblo unido, la fuerza de la fe en comunidades violentas o la censura en la democracia contemporánea.
MonicaCook esuna artista estadounidensenacida enGeorgia.
En su obra,tantolas pinturas al óleocomolas realizadas enpapel,el sujeto es elser humano. Los cuerpos,de mujeres enla mayoría delos casos,creantramasenredadas, mezclándose con comida,tentáculos,peces, frutas. Dan vida a las imágenes entreel horrory el erotismo.
fuente_Cultura Inquieta
Stanley Spencer (1891- 1959)
Las obrasde Spencera menudo expresansu ferviente, aunque poco convencional,fe cristiana. Esto es especialmenteevidente enlas escenas en las que Cookhammuestra lacompasiónque sentía porsus compañeros residentesy tambiénsus obsesionesrománticas y sexuales. Las obrasde Spenceroriginalmenteprovocarongran conmocióny controversia.
fuente_Cultura Inquieta
sábado, abril 12, 2014
Cine Brasil_highlights (03)
Joaquim Pedro de Andrade
(Río de Janeiro, 1932-1988) Director de cine brasileño. Es uno de los exponentes
más notables del cinema nôvo brasileño. Inició su carrera con una serie
de cortometrajes y de documentales (Garrincha, alegría del pueblo, 1963). Filmes más destacados: Macunaíma
(1969), La conjura (1972), Vereda tropical (1979) y El hombre de Pau-Brasil
(1981).
Nació el 22 de
noviembre de 1937 en Río de Janeiro, como el primogénito de una pareja de
judío-polacos, Chaim Josek Hirszman y Sura Ryvka, que huyeron de las
persecuciones antisemitas que se llevaron a cabo antes de estallar la Segunda
Guerra Mundial.
Asistió en una
escuela progresista judía, donde comenzó su interés por la política y el cine,
y se graduó en Ingeniería con el fin de satisfacer los deseos de su madre. Se
introdujo en el mundo del cine a través de cineclubes y fue miembro fundador
del Centro Popular de Cultura de la Unión Nacional de Estudiantes. A través de
dicha organización produjo el cortometraje “Pedreira de São Diogo”, uno de los
cinco episodios que formaron la película “Cinco vezes favela” (1962).
En 1964 dirigió
y escribió un documental sobre el analfabetismo en Brasil, “Maioria Absoluta”,
que fue patrocinado por el Ministerio de Educación, y al año siguiente estrenó
su primer largometraje, “A Falecida”.
Extrato "Maiora Absoluta" (1964) - Leon Hirszman. Parte I
São Bernardo
(1971), adaptación de la novela homónima del escritor Graciliano Ramos que
escribió y dirigió Hirszman, recibió el Kikito de Oro en el Festival de Cine de
Gramado. Durante los años 1970, el cineasta dirigió además una serie de
cortometrajes sobre ecología (Ecologia, Megalópolis) y música (Partido Alto,
Cantos do Trabalho). Su película Eles não Usam Black-Tie (1981), basada en la
novela homónima de Gianfrancesco Guarnieri, ganó el premio especial del jurado
en el Festival Internacional de Cine de Venecia y fue elegida la mejor película
del año en Brasil.
Hirszman
trabajó en la que sería su última película desde mediados de los años 1960,
Imagens do Inconsciente (1987), formada por tres documentales dedicados a tres
artistas esquizofrénicoa: Em busca do espaço cotidiano, sobre Fernando Diniz,
No reino das mães sobre Adelina Gomes, y A barca do Sol sobre Carlos Perthuis. Hirszman murió unos dos meses antes del
estreno, el 16 de septiembre y en su ciudad natal.
Tras su muerte en 1987
se estrenaron también el documental ABC da Greve (1990) y Bahia de Todos os
Sambas (1996), rodados años antes.
